Футляр для амулета (безбанд). Бухара. Музей искусств Узбекистана.

Женские украшения — наиболее массовый вид ювелирных изделий. Они были распространены в городах и кишлаках, особенно в женских половинах кишлачных баев. Разве что в городе преобладали изделия из ценных металлов, с настоящими камнями, выделка их была сложнее и тоньше. В городах выделывали и конскую сбрую по заказам двора, для беков и высшего чиновничества. Сбруя (афзол) была из серебра (штампованными пластинками), отделана бирюзой. В сбрую входили: нагрудное украшение, головное, шейное, подхвостник. Этот вид изделий отличался богатством материала, парадностью и блеском типично придворного официального стиля.

Среди изделий, служивших для украшения одежды, многие виды изделий сохраняли ритуально-магическое, знахарское значение...

Медночеканный сосуд для сбора подаяний (кашкуль). Бухара, начало XIX века. Музей искусство Узбекистана.

Для зеленения (мионкори) зеленое стекло дробили в порошок, прибавляли того же цвета краску, смешивали с клеем и плавили. Состав этот пристает при протирании предмета ваткой в местах заглубленного рисунка и дает цветную эмаль.

Мужской пояс, отделанный серебром. Бухара, XIX век. Музей искусств Узбекистана.

Среди ювелиров были чеканщики по серебру и золоту (заргар наккош), специалисты по ожерельям (тапитсоз и гулибатсоз), мастера колец (сигушбпринсоз), мастера головных украшений (тиллокош), подвесок, серег (сарирупсоз) и другие. Обработка некоторых изделий требовала комбинированного применения разной техники. В ряде случаев мастер сам выполнял все этапы обработки изделия, за исключением шлифовки камней и стекол. По технике выполнения различались изделия: надрезные двух типов — с плоской резьбой (накш) и глубокой резьбой (кандакори), прорезные (шабака), кованые (хашкори), литые (табанок), филигрань (силикори или панджакори) и бирюзовые изделия (фирюза). Мастер (заргар-наккош) работал, сидя за низким табуретом на ножках, па который клал деревянный круг с толстым слоем вара (кондал). В вар вдавливался предмет, предназначенный для обработки. Загар-наккош был одновременно составителем узоров и исполнителем их в натуре — резчиком.

Медночеканный кувшин-чойджуш. Бухара, середина XIX века. Музей искусств Узбекистана.

Производство самоваров местного типа (чойджушей) зызвало особую отрасль производства. Чойджуши — это, собственно, кувшин с запаянной в нем дымогарной трубой. Процесс изготовления чойджушей сводился к следующим операциям. Сначала вырезали из красной листовой меди куски, которые чеканили на правиле, придавая им форму наружных частей самовара. Верхнюю и нижнюю части корпуса чеканили отдельно, затем листы спаивали оловом, сперва по вертикали, потом по горизонтали. Наверху наружной части самовара припаивали кольцо из толстой меди, служившее как бы упором для крышки самовара. Чтобы получилось горлышко изящной формы, делали трубку, наливали в нее расплавленный свинец и охлаждали. Выгибали до требуемой формы, затем свинец выплавляли и трубку припаивали к корпусу самовара. Дымогарную трубку делали из латуни, ее чеканили, клепали и припаивали резную решетку. Дымогарная труба заделывалась в корпус в готовом виде. Отдельно изготавливали крышку и колпачок на шарнире.

Медночеканный барабан. Бухара, начало XIX века. Музей искусств Узбекистана.

Медно-чеканное и ювелирное искусство представлено двумя основными группами мастеров: мисгаров (медников) и заргаров (ювелиров). Но так как эти художественные ремесла имели развитое разделение труда, обилие разного вида изделий породило и ряд особых специальностей. Кумганы, чайджуши, подносы, офтоба, дасташуи и другие изделия этого рода были основаны на искусстве ковки — умении создавать из куска листовой меди различные предметные формы.